Художница, выросшая в окружении снежинок – воплощенной точности и неподвижности, прошла знаменательную эволюцию, сделав своим главным инструментом и приемом зыбкий, неверный туман.
Для Всемирной выставки «Экспо» 1970 года, которая проходила в Японии, компания Pepsi приготовила павильон, вошедший в историю искусства. В создании грандиозной инсталляции участвовала группа инженеров, ученых и художников, собравшихся вокруг инженера Bell Labs Билла Клювера. Команда E.A.T. (Experiments in Art and Technology — «Эксперименты в искусстве и технологиях») получила $1,2 млн и предложила нечто действительно экспериментальное. Посетителям павильона предлагалось взаимодействовать с изображениями и звуками, «вживую программируя» архитектурный ландшафт, — в противоположность «омертвевшей программе» обычных зданий, против которой выступал Клювер. Но главным в сложной конструкции, напоминавшей то ли баухаус, то ли купола Бакминстера Фуллера, оказалось то, что гостям она представала не сразу. Угловатые футуристические формы выступали из неверного, но густого тумана — первого заметного произведения тогда еще молодой японской художницы Фуджико Накаи.
Год рождения: 1933 // Место жительства: Токио (Япония) // Образование: Северо-Западный университет (США) // Род занятий: скульптор, художник
С тех пор инсталляции и «скульптуры» из искусственного тумана стали главным приемом Фуджико Накаи. Ее работы демонстрируются по всему миру, от Калифорнии и Китая до Австралии и Европы, но по-прежнему остаются тем же гибридом искусства и инженерии. С одной стороны — вода, которая нагнетается в трубы насосами высокого давления, проходит через сотни специальных форсунок и выбрасывается из них крошечными каплями влаги. С другой — таинственное полупрозрачное марево, пробуждающее в зрителях какое-то древнее и таинственное чувство... Эта игра на границе искусства и техники началась еще до появления художницы на свет.
«Туманная скульптура №08025. F.O.G.» (Бильбао, 1998). Инсталляция была создана по просьбе соратника Фуджико Накаи по группе E.A.T. Роберта Раухенберга, к открытию его персональной выставки в испанском Музее Гуггенхайма. Впоследствии художник выкупил ее и передал музею в вечное и безвозмездное пользование. Аббревиатура F.O.G. в названии инсталляции соответствует первым буквам имени канадско-американского архитектора Фрэнка Оуэна Гери, который спроектировал Музей Гуггенхайма в Бильбао — шедевр деконструктивизма.
Снег: иероглифы с небес
Фуджико Накая родилась в Саппоро, в семье профессора Юкихиры Накаи. По странному совпадению в том же 1933 году ученый начал эксперименты со снегом, которые позднее принесли ему всемирную славу. С истинно японской скрупулезностью он наблюдал снежинки в микроскоп, сделав более 3000 снимков и классифицировав их бесчисленные формы. «Снежинки — это иероглифы, посланные нам с небес», — говорил Накая с подлинно японским чувством естественной красоты.
«Туманная скульптура №94768. Разговор Земли» (Сидней, 1976). Инсталляция была создана для австралийского биеннале искусства, однако по завершении фестиваля приобретена Национальной галереей и в 1983 году установлена в Канберре. С тех пор сотни форсунок диаметром всего 75 мкм окутывают туманом «таинственный пруд» сада скульптур — и его посетителей.
Впрочем, места для физики красота оставляла достаточно. Заметив, что в целом форма снежинки определяется погодными условиями, при которых та появилась и росла, Накая решил исследовать эти процессы в более строгих условиях. Вскоре он получил собственную лабораторию в Университете Хоккайдо и потратил несколько лет на конструирование установки для получения искусственных кристаллов снега и на поиски оптимальных условий их образования. Только в 1936-м, когда дочери уже исполнилось три года, он вырастил первую «лабораторную» снежинку. К 1954 году Накая окончательно сформулировал классификацию ледяных кристаллов снега, разделив все их неповторимое многообразие на семь категорий (пластинки, иглы, звезды и т. д.) и 41 тип. «Диаграмма Накаи», в которой наглядно показана зависимость формы снежинок от температуры и плотности холодного водяного тумана, где они рождаются, стала венцом его исследований. А вершиной славы оказался «дудл», временный юбилейный логотип Google, появившийся в честь 113-летия ученого.
«В тумане видимые вещи исчезают, а невидимые — такие как ветер — обретают зримый физический облик».
Вода: трудная стихия
Кажется, именно от отца Фуджико Накая унаследовала любовь к водной стихии во всех ее агрегатных состояниях. Уже после смерти ученого в 1962 году, закончив колледж и поучившись в Сорбонне, познакомившись с Биллом Клювером и влившись в ряды группы E.A.T., Фуджико сделала воду своей «кистью» на всю оставшуюся жизнь. Проект павильона для Pepsi стал ее звездным часом: художница не только преодолевала все обычные в общении между Западом и Японией трудности перевода, но и взяла на себя создание туманного покрывала для всего сооружения.
«Вуаль» (Нью-Ханаан, 2014). «Стеклянный дом» Филиппа Джонсона — одна из главных архитектурных достопримечательностей штата Коннектикут — в 2014 году отметил 65-летие. К этому событию Фуджико Накая укрыла его своей «Вуалью», инсталляцией из 800 туманообразующих форсунок. Несколько раз в час дом полностью скрывался под плотным облаком тумана, понемногу проступая из него вновь — то одной деталью, то другой, как некая исчезающая и возникающая архитектурная форма.
Научиться управлять туманом оказалось непросто. В природе он появляется при охлаждении воздуха ниже точки росы, когда водяной пар конденсируется в мельчайшие капли, медленно опускающиеся на землю. Нечто подобное происходило и в первых машинах-парогенераторах, где воду нагревали, создавая насыщенный пар, который охлаждался и конденсировался на теплообменнике. Такой подход используют сегодня для создания спецэффектов на сцене, распыляя смесь воды с глицерином или другими многоатомными спиртами — для повышения густоты.